{"id":2016,"date":"2014-12-12T18:45:16","date_gmt":"2014-12-12T21:45:16","guid":{"rendered":"http:\/\/www.margen.org\/wp\/?p=2016"},"modified":"2022-05-03T15:00:57","modified_gmt":"2022-05-03T18:00:57","slug":"los-rostros-de-la-modernidad-liquida-el-dolor-tiene-cara-de-mujer","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.coopmargen.ar\/wp\/?p=2016","title":{"rendered":"Los rostros de la modernidad l\u00edquida: el dolor tiene cara de mujer"},"content":{"rendered":"

Por Celina Ball\u00f3n
\nLa violencia de g\u00e9nero ocupa, de un tiempo a esta parte, un creciente lugar en la agenda pol\u00edtica. El teatro se ha ocupado de ella desde siempre, iluminando las aristas que cambian con el tiempo (y tambi\u00e9n las que permanecen inmutables).
\nEn estos tiempos de modernidad l\u00edquida y r\u00e1pido descarte, dos obras indagan qu\u00e9 cambi\u00f3 y qu\u00e9 qued\u00f3 en pie de una de las desigualdades m\u00e1s viejas del mundo.
\n
\nLa cadena invisible<\/i>: la otra cara de la modernidad s\u00f3lida<\/b>
\nEscrita, dirigida y actuada por cubanos, La cadena\u2026<\/b> form\u00f3 parte del Ciclo de Mon\u00f3logos Rebeld\u00edas – organizado por el Centro Cultural Ra\u00edces (Buenos Aires) y dedicado a la memoria de Miguel Dedovich. La obra nos presenta a unas trillizas que siguen viviendo juntas a\u00fan en la adultez. Las (des)unen las rivalidades, los celos y el peso de algunas facturas que no podr\u00e1n cobrarse jam\u00e1s. Nacidas con s\u00f3lo cinco minutos de diferencia, su orden de aparici\u00f3n en el mundo les sell\u00f3 el destino: la mayor carg\u00f3 con la responsabilidad del hogar, la del medio con la indiferencia de los padres y la menor con la ausencia de l\u00edmites. Cada una piensa que su lugar es el peor, pero luego de escuchar sus historias comprobamos que s\u00f3lo les tocaron papeles distintos en una tragedia.
\nLa cadena que aprisiona a las hermanas nos lleva a indagar profundamente el significado del t\u00e9rmino \u201clazos de sangre\u201d. Aqu\u00ed sangre es lo que sobra: comienza con la que horroriza a una de las hijas violada por su padre y contin\u00faa con la de una t\u00eda asesinada por dinero. El secreto, la culpa y el resentimiento han cimentado un v\u00ednculo indisoluble, que aprisionar\u00e1 a las mujeres hasta el fin. La dramaturgia de Carlos Ferrera pone de manifiesto un fen\u00f3meno que Bauman no enfatiza lo suficiente en su estudio acerca de la modernidad l\u00edquida: los v\u00ednculos s\u00f3lidos de anta\u00f1o \u2013 construidos a base de compromiso, tolerancia y permanencia – pod\u00edan pesar como una losa, y sol\u00edan cimentarse sobre unos deberes, un sacrifico y un renunciamiento muy desiguales, seg\u00fan se tratara de un hombre o una mujer. La cadena que sujeta a estas mujeres – el v\u00ednculo inmutable e indisoluble que las une m\u00e1s all\u00e1 de los vaivenes de un afuera que insiste en cambiar- siempre les ha exigido demasiado.
\nLa labor dramat\u00fargica tiene el m\u00e9rito de contar una historia muy dura sin caer en el morbo: la obra tiene momentos divertidos y nunca resulta abrumadora, quiz\u00e1s porque la tragedia se narra de un modo estallado. En este tr\u00edptico, cada personaje tiene un pedazo de la verdad. S\u00f3lo cuando las escuchamos a las tres – por turnos, porque aunque no se pueden separar tampoco se pueden juntar en la mesa \u2013 entendemos el drama completo que les toc\u00f3 vivir, y hasta qu\u00e9 punto el destino cont\u00f3 con la ayuda de la intenci\u00f3n. Sola en el escenario, Alejandra Egido logra metamorfosearse en tres personajes diferentes que ni por un segundo podr\u00edan confundirse entre s\u00ed. En suma, se trata de una obra profunda y valiosa, que esperamos sea incluida en la cartelera porte\u00f1a del 2015.<\/p>\n

Ficha T\u00e9cnica<\/u>
\nTeatro El Espi\u00f3n, Buenos Aires, 2014.
\nDramaturgia: Carlos Ferrera
\nActuaci\u00f3n: Alejandra Egido
\nDirecci\u00f3n: Enrique Pacheco y Alejandra Egido<\/p>\n

\n

Verano en diciembre<\/i>: luces y sombras del matriarcado<\/b>
\nEn esta obra no hay varones a la vista: el padre es un recuerdo y los maridos \u2013 cuando los hay \u2013 son apenas una voz en el celular. Verano\u2026<\/b> cuenta la historia de una familia compuesta por cinco mujeres que parecen haber estado solas toda la vida. Quiz\u00e1s por eso, aunque una de las hijas se ha casado y otra de ellas vive en un pueblo perdido de las sierras, ninguna puede soltar amarras con la casa natal (la hija menor directamente no sale de all\u00ed). Los lazos familiares son lo \u00fanico permanente en un mundo en el que los proyectos profesionales y conyugales se esfuman casi sin saber c\u00f3mo ni por qu\u00e9. El pilar de la casa es Teresa, una madre viuda que no s\u00f3lo sostiene a sus hijas, sino que tambi\u00e9n cuida a suegra paral\u00edtica \u2013 que, por si fuera poco, ha perdido la memoria. \u201cMi madre no fue a un asilo y tampoco ir\u00e1 la abuela\u201d<\/i> decreta Teresa, que a contramano del esp\u00edritu de la \u00e9poca se niega a deshacerse de un v\u00ednculo que implica mucho esfuerzo f\u00edsico y emocional. Malheridas, contradictorias, problem\u00e1ticas, las mujeres de Verano\u2026 logran sin embargo mantener un tejido familiar que se empe\u00f1a en sobrevivir, como se pueda.<\/p>\n

La obra -escrita por la espa\u00f1ola Carolina \u00c1frica durante una estad\u00eda en Buenos Aires- obtuvo el Premio Calder\u00f3n de la Barca 2012 y en la actualidad est\u00e1 nominada a tres Premios Max. Se trata de una obra correcta en todos sus rubros – que cuenta adem\u00e1s con una muy buena actuaci\u00f3n de Lola Cord\u00f3n \u2013 pero que sin embargo brinda pocas sorpresas al p\u00fablico argentino, acostumbrado a enfrentarse con tem\u00e1ticas y planteos similares en la obra de sus principales dramaturgos \u2013 basta pensar en las piezas de Roberto Cossa. El principal m\u00e9rito de Verano\u2026 es confirmarnos que, m\u00e1s all\u00e1 del continente en el que nos encontremos, algunos problemas de g\u00e9nero son similares: el peso de mantener los lazos familiares sigue recayendo primordialmente sobre la espalda de las mujeres. De los costos de llevar solas la carga es de lo que hablan estas dos obras<\/p>\n

Ficha t\u00e9cnica<\/u>
\nTeatro Celcit, Buenos Aires, diciembre de 2014.
\nDramaturgia: Carolina \u00c1frica
\nReparto: Lola Cord\u00f3n – Pilar Manso \u2013 Laura Gonz\u00e1lez Cort\u00f3n- Virginia Frutos- Carolina \u00c1frica \u2013 Almudena Mestre \u2013 Jorge Quesada.
\nDirecci\u00f3n : Carolina \u00c1frica .
\nAyudante de direcci\u00f3n Laura Gonz\u00e1lez Cort\u00f3n.
\nEspacio sonoro: Nacho Bilbao.
\nIluminaci\u00f3n: Tom\u00e1s Ezquerra
\nVestuario: Vanessa Actif
\nEscenograf\u00eda: Carolina \u00c1frica y Almudena Mestre
\nFotograf\u00eda y dise\u00f1o de cartel: Geraldine Leloutre
\nProducci\u00f3n: La Belloch Teatro
\nComunicaci\u00f3n y prensa: Marta D\u00edaz
\n<\/font><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Por Celina Ball\u00f3n La violencia de g\u00e9nero ocupa, de un tiempo a esta parte, un creciente lugar en la agenda pol\u00edtica. El teatro se ha ocupado de ella desde siempre, iluminando las aristas que cambian con el tiempo (y tambi\u00e9n las que permanecen inmutables). En estos tiempos de modernidad l\u00edquida y r\u00e1pido descarte, dos obras […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[2],"tags":[],"class_list":["post-2016","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-la-cuestion-social"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.coopmargen.ar\/wp\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/2016","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.coopmargen.ar\/wp\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.coopmargen.ar\/wp\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.coopmargen.ar\/wp\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.coopmargen.ar\/wp\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=2016"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/www.coopmargen.ar\/wp\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/2016\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2018,"href":"https:\/\/www.coopmargen.ar\/wp\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/2016\/revisions\/2018"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.coopmargen.ar\/wp\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=2016"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.coopmargen.ar\/wp\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=2016"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.coopmargen.ar\/wp\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=2016"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}